La Instrumental

La jornada d'ahir va ser un èxit🔥
Sortim amb energies renovades per dedicar a la nova plataforma i al projecte de cooperativa d'oients en gestació. Sortim amb nous vincles que perduraran. Sortim amb idees i força: és possible un gremi de la música més unit, disposat a intervenir en les seves condicions materials i en el context polític col•lectivament.

Gràcies a tothom que s'hi va apropar. Agafem impuls pel proper moviment💪🎵

Iniciatives: @fairplayer@social.anartist.org #boicotspotify

Iniciatives convidades: @pantube@mas.to @vamonosjuntas@masto.es @lasao_org@union.place
#smac

Cooperatives convidades: @murga@mastodon.social @foodcoopbcn@mastodon.social #rocaguinarda @ciutatinvisible@mastodon.economiasocial.org

🔥Ja tenim data i lloc per les següents jornades de La Instrumental. Guardeu-vos-la al calendari!

Tornatem a trobar-nos tot un dia per continuar repensant i caminant cap a l’autogestió de la música sense dependre de les grans tecnològiques capitalistes i genocides.

🔅 Presentacions, novetats, tallers, menjar, concerts i més!

🗓 Aviat més informació sobre les activitats :)

Neix La Instrumental, un procés obert d'organització i debat al voltant de la música, impulsat per artistes, oients i hackers, amb l'objectiu de crear i compartir eines i recursos per a l'autogestió de les nostres comunitats.

Ens estem organitzant per desafiar la dependència de les plataformes de streaming hegemòniques i generar alternatives de base.

Per aquí anirem publicant convocatòries de trobades de debat i contrucció, accions diverses, boicot a Spotify, noves eines, etc.

Estigueu atentes!

Web: https://lainstrumental.org

Projectes germans: @anartist@social.anartist.org @vamonosjuntas@masto.es

#Presentació

DIVENDRES 20 DE MARÇ DE 16H A 20H

📍 L'Antàrtic, Passatge Garrofers 31, Guinardó, Barcelona

Aquest divendres fem una jornada per començar a definir la futura cooperativa d'oients. Es parlarà de la identitat, el nom, el propòsit i les properes passes.

Si vols venir però no has participat activament encara, no et preocupis que et farem una introducció de benvinguda.

Vine i construïm-ho juntes!

Convoquem trobada de benvinguda per introduir noves incorporacions i seguir fent créixer el projecte🗣️

Si voleu venir, envieu-nos un correu a instrumental@anartist.org o un missatge directe explicant-nos quin front us interessa més🧚‍♀️

Ens veiem⚒️🔥

RE: @fairplayer@social.anartist.org

El proper dilluns 16 de Març l'equip de Fairplayer ha organitzat una instal·la party per a ajudar a connectar-hi la música! 🎉 💻

L'acompanyament a la comunitat d'artistes i d'oients és un dels valors que volem tenir molt present des de la Instrumental." 😊

RE: @eldiarioes@flipboard.com

El periodista Nando Cruz ha publicat un article sobre el projecte de Fairplayer i la jornada que vam organitzar l'1 de Febrer per inspirar-nos i debatre com crear una distribució musical ètica i empoderant. 🔥

Recomanem l'article ja que ha explicat molt bé molts dels punts que es van mostrar i parlar allà! 👏

Ja tenim programa de la trobada de l'1 de febrer!📢
En breus compartirem més detalls de cada bloc🔥

‼️Inscripcions ja obertes al següent enllaç!
https://lainstrumental.org/inscripcions

Seguim teixint autonomia musical✊🎵

📢Aquest 1 de febrer, tenim cita a l'Ateneu l'Harmonia.
El model dominant de streaming està en crisi. Més enllà de trencar amb Spotify, ens toca preguntar-nos com volem crear i escoltar música, especialment en temps de guerres, genocidis i incertesa planetària.

✊Vine a construir i debatre: com podria ser una plataforma democràtica, justa i de codi obert? Podem crear una cooperativa de consum musical? Com funcionaria? Com ens organitzem davant dels reptes del nostre temps? Podem imaginar una música i una comunitat artística veritablement compromeses amb un horitzó de canvi social i cultural transformador?

🧚‍♀️Ens inspirarem en iniciatives potents del nostre territori i obrirem l'espai per plantejar aquests debats necessaris. Siguis artista, treballadorx del sector, desenvolupadorx de software, oient, sindicalista, cooperativista o militant en un col•lectiu de barri, la teva veu compta moltíssim. Guarda't la data🔥

1. Qüestions ecològiques • Les plataformes digitals no afavoreixen el consum de formats físics, que es mouen per circuits locals i tenen un caràcter limitat. • Els servidors centralitzats tenen consums energètics insostenibles. Cal apostar per la descentralització, el peer to peer i el codi obert. • Els ritmes d’escolta accelerats i massius poden contribuir a una lògica cultural voraç i expansiva, que afavoreix la sobreproducció i el consum immediat. • En coherència amb la necessitat de decreixement energètic i material en un món finit, un nou model de producció i escolta musical hauria d'afavorir la desacceleració, la qualitat per sobre de la quantitat i l'atenció profunda per sobre de la passivitat.*

*Això no significa que s'hagin de dictar els gustos de la gent o abolir el gaudi, però cal reflexionar sobre els modes en què la indústria musical respon a la necessitat contínua d'expansió del capital en un context de crisi ecosocial que requereix respostes.

🧵 6/10

1. Boicot • La Instrumental apareix com a possible eina per organitzar boicots i acció directa. • El boicot és una eina d'organització de les artistes, però ha de centrar-se en les usuàries. • El boicot necessita relat polític, pedagògic i comunitari per ser efectiu. Ha de ser part d'un moviment cultural. • Cal acompanyar el boicot d'una visió de futur: assenyalar cap a millors alternatives o construir-les des de zero.

🧵 9/10

1. Privacitat, llicència i transparència • No se sap on van els diners ni com es distribueixen exactament. • La llicència i la gestió de drets són poc clares; cal major transparència en processos i algoritmes. • L’algoritme pot existir, però ha de ser: ◦ més humà ◦ més transparent ◦ comprensible i governable per les usuàries • Cal evitar que la plataforma manipuli patrons d’escolta per maximitzar beneficis.

🧵 7/10

1. Perspectiva comunitària • Actualment hi ha una separació entre creació i consum que genera alienació. • Cal potenciar comunitats presencials, no basades només en engagement digital. • Les plataformes han d’atendre diversitat de classes socials i ser conscients de privilegis digitals. • Les comunitats no s’han d’imposar als artistes: han de emergir orgànicament del vincle i la cultura compartida. • Cal posar a la balança el potencial que les plataformes siguin massives amb el fet que siguin rellevants localment. • Recuperar l’esperit de MySpace: espais digitals que estaven vinculats amb la vida real i els circuits locals.

🧵 8/10

1. Fiscalitat i governança • Les plataformes actuals funcionen amb centralització extrema del poder. Qualsevol alternativa hauria de basar-se en copropietat entre artistes i oients. • La indústria musical està travessada pel procés deshumanitzador del capitalisme. Un nou model hauria d'allunyar-se de contingut i dinàmiques “maquíniques”. • Cal idear models per protegir els drets i redistribuir poder. • Es valoren les possibilitats del finançament públic-comunitari per impulsar models alternatius. • Les plataformes que volem haurien de tenir un model de governança transparent, responsable i orientat al bé comú.

🧵 2/10

1. Economia i drets de l’artista • L'streaming ha obert portes als artistes, però la redistribució dels recursos és injusta: el model ProRata beneficia artistes grans. • El model User Centric és percebut com a més just perquè els diners de cada usuària van a allò que escolta realment. • Per a molts artistes i segells, sortir de Spotify és molt difícil actualment, ja que suposaria perdre viabilitat econòmica. Cal fer possible un nou model sostenible i ètic alhora. • Hi ha dependència estructural de les distribuïdores, tot i que alguns segells aposten pel físic per reduir-la. • La indústria demana que l’artista faci marketing constant, fet que pot afectar la creativitat i generar desigualtats.

🧵 3/10

1. Experiència de les oients • La democratització de l’escolta és superficial: crèdits pobres, dificultat per accedir a context i economia del reconeixement individual per sobre del treball col·lectiu. • Les plataformes generen homogeneïtzació cultural, ritmes de consum accelerats i música com a rerefons continu immediat. • Dinàmiques pròpies de xarxes addictives: scroll infinit, efecte “Skinner box”, música com a acompanyament alienant. • Escoltar música és més accessible que mai, però preocupa que s'estigui normalitzant un consum acrític en temps de grans reptes civilitzatoris. • Les persones volen plataformes molt senzilles i pràctiques; la usabilitat és clau per l’adopció d’alternatives. • L’algoritme hauria de ser humà, transparent i curatorial, deixant espai per emocionar-se i descobrir amb calma. • Es reivindica l’experiència de descoberta similar a les botigues de discos, traslladada al digital.

🧵 4/10

1. Experiència de l’artista • Treballar amb distribuïdores és gairebé inevitable dins del model actual. • Alguns segells prefereixen el format físic per preservar una relació més humana i controlada. • La pressió per generar comunitat o engagement pot distorsionar la creació: la comunitat ha de néixer entorn l’artista, no ser una obligació. • L’algoritme actual congela gustos i visibilitat: la recomanació humana (ràdios petites, curadors) és clau per donar sortida a artistes perifèrics. • Cal pensar noves maneres perquè els artistes puguin ser sostenibles sense dependre només de plataformes extractives. • Es valora que les plataformes permetin afegir informació o enllaços rellevants per a l'artista: propers concerts, accés al "merchan" o compra directa de l'àlbum.

🧵 5/10